La dernière fois que l'on a croisé Morgane Imbeaud, c'était à quelques jours du confinement pour son concert de sortie d'album Amazone aux Étoiles à Paris. Une soirée bizarre où l'on ne savait pas trop s'il fallait se faire la bise ou non, et encore moins que le lendemain on serait tous enfermés chez nous pour ses mois.

On avait quand même trouver le temps quelques jours avant d'enregistrer une session et une interview autour de ce disque sorti pile au mauvais moment en terme de promo. Il était pourtant réussi ce disque qui nous emmenait dans un voyage introspectif quelque part en Norvège.

Depuis, de collaborations en burn-out, notre auvergnate préférée (oui encore une Auvergnate qui, d'ailleurs sort un album en même temps et sur le même label que notre autre chouchou Matt Low) a pris le temps nécessaire à la réalisation de ce nouvel album intitulé sobrement The Lake.

C'est avec Robin Foster que Morgane imbeaud a écrit et composé cet album, mixé ensuite au célèbre studio Abbey Road. C'est peut-être cela qui fait que ce disque sonne si agréablement aux oreilles, mais comme on dit "qu'importe le flacon...". Ce qui importe dans un disque au-delà de sa qualité d'écoute, c'est bien la qualité des compositions et si le son est en effet très doux à l'oreille, les chansons qui composent The Lake le sont tout autant.

11 titres dorés à l'or fin de la voix de Morgane, de plus en plus affirmée d'ailleurs, accompagnés d'une musique de moins en moins folk et de plus en plus électropop, flirtant à la dreampop comme disent les gens bien.

Plus de Norvège cette fois mais une Auvergne mise à l'honneur (ce "Lake" fait référence au lac de Serviéres), ce qui n'aurait pas déplu à celui que Morgane a longtemps accompagné sur disque et sur scène, Jean-Louis Murat.

Une Auvergne qui est aussi un support pour parler de ses états d'âmes, de son burn-out tout en délicatesse et sans voyeurisme aucun. Que de chemin parcouru depuis Cocoon et cet album en est la preuve absolue, on tient là définitivement une grande artiste et si elle n'était pas encore si jeune, on parlerait déjà d'album de la maturité.

Il est toujours difficile de citer des titres plus que d'autres mais on remarquera quand meme les deux duos "Nothing's real" avec Chris Garneau et "Fire" avec Lonny mais aussi le superbe "Patineuse" ou "Seule" lui aussi splendide morceau à la fois puissant et émouvant ou encore "Dive head first" aux airs de Everything but the girl, voire de Archive.

Il faut dire aussi que Robin Forster collabore également avec David Pen de Archive au sein de leur projet We are Bodies et sa patte se ressent largement sur cet album dans les progressions de chaque titre qui démarre souvent de façon très intimiste pour finir sur un mur du son maîtrisé et qui ne manque jamais de nous embarquer avec lui. Frissons assurés.

Ce disque chanté en anglais et en français est en tout point remarquable et devrait en toute logique compter largement sur la scène musicale française et, rêvons un peu, internationale.