Dans les Jardins de la Biennale, le pavillon Italia devenu le pavillon de la Biennale en 2007, a été, cette année, amputé d’une aile transformée en café-librairie, designé par Tobias Rehberger qui s'est vu attribuer le Lion d’or du meilleur artiste.

Cependant demeurent nombre de dédales et recoins pour recevoir, comme l'expositon "Making Worlds" de l'Arsenal, la sélection raisonnée de Daniel Birbaum, le directeur de cette 53ème Biennale Iinternationale d'Art Contemporain de Venise, qui présente artistes historiques et générations émergentes.

Exception faite de l'univers bucolico-vénéneux de la suédoise Nathalie Djuberg, Lion d'Argent pour "Experimentet" son jardin des horreurs, le parcours n'est pas semé de découvertes.

Rien de nouveau sous le soleil birmaumien

Les fameuses barres peintes de l'incontournable André Cadère scandent la monstration déambulatoire et circonvolutoire qui, des nouveaux mondes de Oyvind Fahlstrom, qui figurait en bonne place dans l'exposition consacrée à la Figuration Libre au Grand Palais à Paris au printemps-été 2008, à Gordon Matta-Clark fait la part belle aux structures tridimensionnelles dont celles très remarquées de Tomas Saraceno ("Galaxy forming along filaments") Rachel Khedoori ("Cave model") et Anna Parkina ("Feeding-rack by the brook").

L’intérêt majeur réside dans la mini rétrospective consacrée au Gutai, mouvement artistique d'avant-garde japonais né dans les années 50 et considéré comme l’un des fondateurs de l'art contemporain mondial.

Pratiquant un art souvent éphémère, ancêtre du happening et du body art, les artistes Gutai, qui initièrent aussi l'installation plastique, prônent l'art total dans l’interdisciplinarité.

Les bidons fuschia de Tsuruko Yamazaki ("Buriki Kann"), les traces de performance de Saburo Murakami qui crève des des écrans de paper kraft ("Muttu no Ana") ou le sable lumineux de Michio Yoshihara ("Sakuhin(Work)") datant d'un demi siècle n'ont pas pris une ride. De quoi alimenter la réflexion.